{"id":12868,"date":"2025-10-23T13:55:35","date_gmt":"2025-10-23T11:55:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/?p=12868"},"modified":"2026-04-01T13:42:22","modified_gmt":"2026-04-01T11:42:22","slug":"le-temps-libere-les-utopiennes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/?p=12868","title":{"rendered":"Le temps lib\u00e9r\u00e9 – Les Utopiennes"},"content":{"rendered":"

<\/p>\n

Le temps lib\u00e9r\u00e9 – Les Utopiennes<\/p>\n

\u00a0 \u00a0Ce projet a d\u00e9marr\u00e9 avec un texte, une histoire, <\/span>Les Utopiennes<\/span><\/em><\/a>. Ce livre propose une utopie de notre monde en 2044, celui-ci est compos\u00e9 de nombreux chapitres, chacun \u00e9crit par une personnes diff\u00e9rents pour une facette diff\u00e9rentes de la soci\u00e9t\u00e9; changement de gouvernements, d\u2019habitudes et comportements. <\/span>Le but de ce projet \u00e9tait de cr\u00e9er une exposition, une exp\u00e9rience immersive \u00e0 l\u2019aide d\u2019artefacts mettant en sc\u00e8ne l’extrait du texte s\u00e9lectionn\u00e9.<\/span><\/p>\n

\u00a0 \u00a0Dans le cadre de ces projets de design fiction, l\u2019id\u00e9e n\u2019est pas de r\u00e9aliser un dispositif fonctionnel mais de questionner un sc\u00e9nario et son dispositif afin de susciter un d\u00e9bat. Le design fiction a pour but de faire r\u00e9fl\u00e9chir au futur, et dans notre projet, c\u2019est \u00e0 travers une exp\u00e9rience immersive, une exposition, que le spectateur est amen\u00e9 \u00e0 penser l\u2019avenir.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"

Notre compr\u00e9hension du texte<\/p><\/div>\n

\u00a0 \u00a0Afin de nous guider dans ce projet, chaque groupe a travaill\u00e9 sur une histoire du livre. En l’occurrence, nous avons choisi le futur de l\u2019autrice Camille TESTE, nomm\u00e9 \u201cLe temps lib\u00e9r\u00e9<\/em>\u201d. Les principales id\u00e9es dans le texte de Camille sont les Maisons Familiales, les temps silencieux, et les semaines \u00e0 mi-temps. Nous avons analys\u00e9 ces principes pour en tirer des mots cl\u00e9s : communaut\u00e9<\/strong>, partage<\/strong>, soi<\/strong>, voyage<\/strong>, entraide<\/strong>, unit\u00e9<\/strong> humaine<\/strong>\u2026 qui nous ont servi comme pistes pour notre dispositif d\u2019exposition. Nous devions \u00e9galement analyser plus en d\u00e9tail le contexte politique, \u00e9conomique et social de notre extrait pour ensuite cr\u00e9er un grand format explicatif et didactique qui r\u00e9sume les grands axes.<\/span><\/p>\n

\u00a0 Nous avons r\u00e9fl\u00e9chi \u00e0 un persona, une repr\u00e9sentation fictive d\u2019un potentiel usager de la maison familiale. Nous l\u2019avons ensuite mise en sc\u00e8ne dans un sc\u00e9nario fictif de son arriv\u00e9e dans la maison.<\/span><\/p>\n

\"\"\"\"\"\"\u00a0\"\"<\/p>\n

\u00a0 \u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0 Dans le cadre de notre projet de design social, la recherche de textures a constitu\u00e9 une \u00e9tape essentielle dans le d\u00e9veloppement d\u2019une approche sensorielle<\/strong> et inclusive<\/strong>.\u00a0<\/span>Ce travail avait pour objectif d\u2019explorer la mani\u00e8re dont les textures peuvent transmettre des messages, \u00e9voquer des \u00e9motions, ou encore am\u00e9liorer l’accessibilit\u00e9<\/strong> et l\u2019exp\u00e9rience utilisateur, en particulier pour des publics souvent marginalis\u00e9s (personnes malvoyantes, personnes \u00e2g\u00e9es, enfants, etc.) par exemple le plan en “mdf”, qui aide les personnes malvoyantes \u00e0 se localiser mais aussi l’esth\u00e9tique du bois qui renvoie une s\u00e9curit\u00e9, un sentiment de \u201cmaison accueillante\u201d que l\u2019on cherche.<\/span><\/p>\n

\"\"

Id\u00e9es remont\u00e9es : la transparence (rien n’est cach\u00e9), le rassemblement, la douceur<\/p><\/div>\n

\"\"

Id\u00e9es remont\u00e9es : la trame, l’empreinte (laisser une trace de son passage, partager)<\/p><\/div>\n

\"\"

Id\u00e9es remont\u00e9es : le m\u00e9lange, les diff\u00e9rences, la construction par la rencontre<\/p><\/div>\n

\"\"

Brassard port\u00e9<\/p><\/div>\n

\"\"

Brassard avec ses soucis et handicapes : signifier sa condition aux autres<\/p><\/div>\n

\u00a0 Cette phase de recherche a nourri notre r\u00e9flexion sur la mani\u00e8re d\u2019int\u00e9grer des \u00e9l\u00e9ments sens<\/strong><\/span>oriels<\/strong> dans le design d\u2019un espace ou d\u2019un objet, comme le brassard pour les handicaps avec du velcro\/tissu,\u00a0<\/span>non seulement pour des raisons esth\u00e9tiques, mais aussi pour favoriser le lien social<\/strong>, l\u2019inclusion et l\u2019appropriation des lieux ou des objets con\u00e7us.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"

Horloge des t\u00e2ches m\u00e9nag\u00e8res : quelle activit\u00e9 allez-vous faire pour aider le collectif ?<\/p><\/div>\n

\"\"

Plan de la maison familiale, “r\u00e9servation” des lits.<\/p><\/div>\n

\u00a0 \u00a0Lors de l\u2019exposition, nous avions divis\u00e9s l\u2019espace en 4 parties: L\u2019entr\u00e9e, l\u2019espace commun de d\u00e9tente, la cuisine et enfin le fablab. <\/span>Puis, apr\u00e8s avoir pens\u00e9 et con\u00e7u nos artefacts, nous devions clarifier notre environnement<\/strong>, notre ambiance. Pour cela nous avons r\u00e9fl\u00e9chi aux \u00e9l\u00e9ments qui peuvent rendre l\u2019exp\u00e9rience immersive<\/strong> comme le <\/span>son<\/b>, en incorporant une ambiance sonore d\u00e9contract\u00e9e, ainsi que la \u201cminute\u201d (d\u00e9monstrative) de silence OBLIGATOIRE pour tous. <\/span>L\u2019odeur<\/b>, en mettant en avant notre activit\u00e9 \u00e0 la cuisine avec des senteurs de cannelles et de pommes. Le <\/span>toucher <\/b>avec les activit\u00e9s manuelles, notamment couper des pommes, enfoncer des clous, d\u00e9placer et placer des objets ou encore les prendre pour analyse. Enfin pour la <\/span>vue<\/b>, un.e des participant.e.s avait les yeux band\u00e9s pour pouvoir se concentrer sur les bruits environnants mais aussi, tester l\u2019artefact du plan en relief.<\/span><\/p>\n

\"\"

Fab lab<\/p><\/div>\n

 <\/p>\n

\"\"

\u041a\u0443\u0445\u043d\u044f \u0437 \u043a\u043e\u0440\u0438\u0446\u0435\u044e<\/p><\/div>\n

Comme d\u00e9j\u00e0 mentionn\u00e9 plus haut, le but de l\u2019exposition \u00e9tait de questionner les visiteurs<\/strong> sur leur rapport avec un futur dans notre cas plus communautaire, moins intime mais facilitant les rencontres et les \u00e9changes. En immersion dans cette Maison Familiale, les visiteurs ont pu exp\u00e9rimenter cette nouvelle fa\u00e7on de vivre, et en tirer des conclusions : cela leur semble-t-il possible ? Approuveraient-ils ce futur ou bien ne souhaitent-ils jamais y vivre ? <\/em><\/span><\/p>\n

Ce genre de raisonnement nous est pr\u00e9cieux, car il nous permet de mesurer l\u2019impact de notre dispositif sur les visiteurs. Nous avons donc r\u00e9colt\u00e9 leurs r\u00e9flexions et fait une synth\u00e8se des retours \u00e0 travers un d\u00e9bat mouvant<\/strong>. Cet \u00e9change se fait de mani\u00e8re physique; au sol se trouvent 3 espaces d\u00e9limit\u00e9s signifiant : \u201cOUI\u201d (ou \u201cPOUR\u201d), \u201cNON\u201d (ou \u201cCONTRE\u201d), \u201cNE SAIT PAS\u201d (ou \u201cDOUTE\u201d). Chaque visiteur se place en fonction de son ressenti, et a comme consigne d\u2019\u00e9voluer dans l\u2019espace si les interventions<\/strong> autour de lui le font changer d\u2019avis. En effet, chaque personne peut prendre la parole pour exprimer un constat, une id\u00e9e, susceptible de faire pencher la balance. Un d\u00e9bat mouvant est r\u00e9ussi si les participants sont nombreux \u00e0 bouger, changer d’avis, participer. Pour y ajouter de l’action, 2 membres de l’\u00e9quipe ont “infiltr\u00e9s” le d\u00e9bat en se positionnant l’une pour OUI et l’autre pour NON, cela a pour objectif d’amener des \u00e9l\u00e9ments compl\u00e9mentaires frictionnels et d’\u00e9clairer le contexte.<\/span><\/p>\n

\"\"

Photocollage : permet aux visiteurs de visualiser l’ambiance du projet<\/p><\/div>\n

Projet r\u00e9alis\u00e9 par Eline DREYER, Emma LIEHN, Luiza OSTI KANNENBERG et Joanna TAN.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":410,"featured_media":12875,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4,90,1],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/12868"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/410"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=12868"}],"version-history":[{"count":20,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/12868\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13339,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/12868\/revisions\/13339"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/12875"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=12868"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=12868"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lyceelecorbusier.eu\/dnmade-is\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=12868"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}